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martes, 23 de agosto de 2011

campeonato mundial de tango



Fecha
Inicio:12 Agosto 2011    (Viernes)
Fin:30 Agosto 2011    (Martes)

Lugar
Ciudad de Buenos AiresCiudad de Buenos Aires
Municipio:Argentina / Ciudad de Buenos Aires / Ciudad de Buenos Aires

Categoría
DanzaDanza 
Sección:Cultura / Otras Artes / Danza

La 9ª edición del TANGO Festival y Mundial de Baile, organizado por el Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, se realizará entre el 12 y el 30 de Agosto de 2011.

El Mundial de Baile es la fiesta que convierte a Buenos Aires en la meca para los bailarines de tango de todo el mundo.

El evento premiará a los mejores bailarines en las categorías “Tango Salón”, que privilegia el baile social como una práctica de neta raigambre porteña, y “Tango Escenario”, que tiene como objetivo enriquecer la danza desde una concepción coreográfica vinculada con el espectáculo.

Durante el desarrollo del Mundial, el público también podrá disfrutar de milongas, exhibiciones, clases temáticas gratuitas, espectáculos de baile y Work in Progress de las más prestigiosas compañías. La gran fiesta ya se está palpitando. 



  •  otra noticia sobre el espectacular mundial :

Del 16 al 30 de agosto de 2011, la Ciudad se viste de tango con el Tango Buenos Aires Festival y Mundial 2011, que ya es un clásico argentino. En diciembre de 2009, el Tango fue declarado Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad, por decisión del Comité Intergubernamental de la UNESCO.
Tango Buenos Aires propone al mundo "El Festival y Mundial de Baile", uno de los eventos tangueros de mayor repercusión internacional, durante el cual miles de parejas y público de todo el mundo llegan a la ciudad de Buenos Aires para participar y vivir esta fiesta todos los años durante el mes de agosto.
Siguiendo con el clásico festival e inspirado en los habitúes de milongas porteñas, todos los años se realiza también el "Campeonato de Baile de la Ciudad", que recorre los distintos barrios porteños. Ciudad tanguera por excelencia, Buenos Aires espera ansiosa que arranque la música.

domingo, 14 de agosto de 2011

PASOS BASICOS DEL TANGO !!!!!


   

1-Partiendo de la posición inicial, la pareja debe flexionar las rodillas levemente. 
2-Ambos realizan una paso hacia el costado, manteniendo dicha flexión.
3-El hombre, con un paso hacia adelante, cruza su pie derecho, ella retrocediendo cruza su pie izquierdo, ya no estan frente a frente.
4-Luego manteniendo la posición de su pie derecho, él  avanza con el izquierdo, mientras que ella se afirma con el izquierdo y retrocede  el derecho.
5-El hombre mueve su pie derecho hasta juntarlo con el izquierdo, girando su hombro derecho con un leve movimiento hacia atras, ésto obliga a su compañera a cruzar su pie izquierdo por delante del derecho.
6-Ella queda obligada a retroceder su pie derecho, afirmando el izquierdo, es alli cuando él avanza con su pie izquierdo.
7-Este envión los obliga a realizar un paso al costado, ella con su pie izquierdo y él con el derecho.
8-Ambos deben juntar sus pies, ella con un movimiento del derecho y él con el izquierdo.







          
Se repite hasta el paso numero 4 la misma secuencia de Salida Simple.
5-El hombre detiene su paso en el 4º tiempo, y guia a su compañera en el 5º y 6º tiempo, quien cruza su pie izquierdo por delante del derecho.
6-Ella fija su pie izquierdo y lo usa como eje para cruzar el derecho por delante.
7-Aquí, ella, fija su pie derecho y lo usa como eje para cruzar el izquierdo, su compañero mueve el pie derecho hasta juntarlo con el izquierdo.
8-Se completan los 10 tiempos igual que los ultimos tres pasos de la Salida Simple.
La pareja debe mirarse a los ojos, la posición de los hombros debe ser paralela, y el movimiento de la mujer parte desde las caderas, sin alejarse demasiado y sin levantar los pies.




                                                       


Este movimiento se utiliza con el fin de sortear algun obstáculo, ya que las figuras anteriores salen para un costado y avanzan, debemos Retroceder para luego seguir tanto con la Salida Simple como con el ocho.




















                                                        

1-Se flexionan las rodillas.
2-El hombre retrocede con su pie derecho y su compañera avanza con el pie contrario, ambos flexionando sus rodillas.
3-El, cruza su pie izquierdo sobre el derecho y ella, el derecho por detras del izquierdo.
4-Afirmando el pie izquierdo, él retrocede con el derecho. Su compañera avanza afirmando el pie derecho y moviendo el izquierdo.
5-La mujer sigue a su compañero que corta esta cadencia con un paso a la izquierda, efectuando ella el correspondiente paso hacia la derecha.
6-Los ultimos tres pasos son igual que en la Salida Simple.





El tango en Japón


El tango en Japón


 


José Gobello,  presidente de la Academia del Lunfardo, expresó  “aunque parezca joda, París es el lugar desde donde el tango llegó a la Argentina”.  Se puede ampliar esa acertada expresión de Gobello afirmando que el tango llegó a Japón desde París.


 


El barón Tsunayoshi  “Tsunami” Megata, nacido en Japón el 17 de noviembre de 1896, era hijo de un diplomático japonés y nieto del samurai Kaishu Katsu, el primer guerrero noble que viajó a Estados Unidos.  En 1920, para someterse a una operación quirúrgica, Megata arribó a París donde residió hasta el año 1926.  Durante su estada en “la ciudad luz” aprendió a bailar el tango en el cabaret “El Garrón”, en el que actuaba la orquesta de Manuel Pizarro, llegando a ser un eximio bailarín.


 


A su regreso a Japón,  Megata  llevó grabaciones de tango por “Le Véritable Orchestre Argentin Tano Genaro” (dirigida por Genaro Espósito), por la “Orchestre Argentin Manuel Pizarro”, por la de Bianco-Bachicha  (Eduardo Bianco-Juan Bautista Deambroglio) y por varias orquestas francesas.  Como las etiquetas de los discos estaban escritas en francés, en Japón creyeron al principio que el tango había nacido en Francia.


 


En Tokio, el barón Megata instaló una academia de baile gratuita en la que enseñó a bailar nuestra música a la aristocracia japonesa y publicó  Un Método para Bailar el Tango Argentino.


 


A fines de la década del 30 y principios de la del 40, Noriko Awaya y otros cantantes difundieron el tango al estilo japonés.  En ese período se constituyeron varias orquestas de tango y en los años 50 actuaban más de 20 conjuntos, siendo el más conocido la “Orchesta Tipica Tokyo” dirigida por Shimpei Hayakawa.


La popularidad que tiene actualmente el tango en Japón se debió también a que durante la  II Guerra Mundial se había prohibido la difusión de la música de jazz.


 


En 1954, la orquesta de Juan Canaro fue la primera que actuó en Japón, a la que le siguieron entre otros los conjuntos de Osvaldo Pugliese y de Francisco Canaro.  En 1987 se vio por la televisión japonesa el espectáculo “Tango Argentino” y  la revista Asahi Graph le dedicó una edición completa  (¡tango!.  El baile, el canto, la historia, de Simón Collier, Artemis Cooper, María Susana Azzi y Richard Martin.  Ediciones Odín.  Barcelona, España, 1997).


 


Japón, por su parte, nos envió a la fina cantante Ranko Fujisawa quien, por no conocer el castellano, cantaba tangos fonéticamente.  Dice Horacio Ferrer que, en el idioma japonés, la palabra ‘shibui’ significa “la apariencia amarga de lo que es positivamente hermoso”.  “Así, el tango es una suerte de shibui canyengue” (El Siglo de Oro del Tango.  Manrique Zago ediciones.  España, 1998).


 


En 1981, Luis Alfredo Alposta  -quien fue el primero que dio a conocer el nombre de Megata y su obra de pionero y difusor del tango en Japón-  escribió la letra de  A lo Megata,  a la que Edmundo Rivero le puso música grabándolo en 1983 con el acompañamiento de la orquesta de Leopoldo Federico en la que actuaba el bandoneonista Yoshinori Yoneyama.


 


Ese tango fue ejecutado por primera vez en Japón el 29 de mayo de 1982 en el


14° aniversario del fallecimiento del barón Megata.  Dicen sus versos:


 


"El barón Megata, en el año veinte,


se tomaba el buque con rumbo a París,


y allí, entre los tangos y el “dolce far niente”,


el japonecito se hizo bailarín.


Flaco y bien plantado.  Pinta milonguera.


De empilche a lo duque, aun siendo barón.


Bailó con Pizarro, y una primavera


empacó los discos y volvió a Japón.


 


Y así llevó el tango


a tierra nipona,


donde gratarola


lo enseñó a bailar.


Cuentan que Megata


no cobraba un mango,


por amor al tango


y por ser bacán


 


No sólo enseñaba cortes y quebradas,


también daba clases de hombría de bien;


junaba de noches y de madrugadas,


piloteaba aviones y más de un beguén.


Y tal vez ahora, que está aquí presente,


mientras una Sony nos pasa “Chiqué”,


alguien, allá en Tokio, elegantemente,


baile a lo Megata sin saber quién fue."

domingo, 17 de julio de 2011

¿Cuándo llegó el tango al extranjero?

s una creencia muy difundida que, a principios del siglo XX,el tango era una música que sólo tenía vigencia en Buenos Aires. Y más precisa y equívocamente, se asegura que estaba confinado al interior de los prostíbulos o en el mejor de los casos, circunscripto al arrabal. Existe profusa documentación que testifica una vigencia inmensamente más amplia, abarcando toda la ciudad e incluso el interior del país. Y quizá más sorprendente aún es que, ya a partir de 1905, se hallaba diseminado por el extranjero.
En este trabajo referiremos en particular a la producción discográfica, como vehículo de difusión del tango. Hablando de valores económicos, a comienzo de dicho siglo, el precio tanto de los discos como de los aparatos reproductores, era caro. Lo cual resulta elocuente acerca de las características de quienes adquirían estos productos. Evidentemente, público con un poder adquisitivo no propio de mal vivientes, ni de habitantes periféricos o del arrabal.
Pero no nos concentraremos en el aspecto sociológico, sino en el geográfico y comercial de la difusión tanguera. Debe tenerse presente que hasta aproximadamente 1910, la mayor parte del material grabado en el mundo tenía el carácter de internacional, esto es, era compartido entre los adquirentes de América y Europa. De este modo, se lograban tener catálogos más abundantes que si se ofreciesen exclusivamente repertorios locales. Además, en estos años el sonido grabado tenía aún, un fuerte componente de magia técnica, por lo cual en cierta medida poco importaba lo que se escuchase, con tal de acceder al milagroso dispositivo.
Dentro de este contexto, en 1905 se realizaron grabaciones en París y Londres de repertorio criollo, para lo cual fueron enviadoscantores nacionales y monologuistas. En cuanto al aspecto instrumental, el plan de grabaciones incluyó, entre otros géneros, tangos interpretados por una llamada Banda Real Militar. Compárense estos datos, con las partituras de "La morocha" de Saborido, que por haber sido compuesta a fines de 1905, recién habrían llegado a Europa a través de la Fragata Sarmiento durante 1906. Esto es, aproximadamente un año después.
Denotada así la implícita circulación de partituras tangueras por el Viejo Continente durante 1905, recordemos que estos discos salidos bajo el sello Gramophone integraron el catálogo internacional europeo de esta marca. A su vez, esta compañía estaba asociada con la Victor norteamericana, por lo cual las mencionadas matrices también fueron prensadas en Estados Unidos y en cierta proporción, distribuidas allí y en los países centro y sudamericanos. Por supuesto, a través de ambos sellos llegaron tales discos a su destino principal que era nuestro país, dado su repertorio esencialmente argentino-uruguayo.
Puntualizando los casos, la mencionada Banda Real Militar dejó una curiosa matriz con dos tangos. Se trató de la 2.052e, en disco Victor 3.009 de una faz y 62.146-A de doble faz, con "Guido" y "La payada" de José Luis Roncallo. Asimismo, esta Banda grabó el tango "Ay, chinita" cuyo autor desconozco, matriz 2.084e, discos 3.014 (una faz) y 62.151-A (doble faz). Reitero que estos simples datos, contradicen totalmente a quienes le adjudican al tango una limitada presencia, ligada a locales de mala fama del arrabal porteño.
Otro caso es el del sello Columbia.
Los discos fabricados en USA tenían diversas series, interesando a nuestros fines la "C" dirigida al mercado hispanohablante, en general, y la "T", propia de Argentina. Para esta empresa,
la Orquesta Típica Pacho grabó en 1913 un tango titulado "Chile", comercializado entre nosotros como disco TX 766, matriz 57.227. Pero hete aquí que también fue distribuido en territorio chileno, con etiqueta internacional C 2.744. Aunque tan sólo se haya vendido en Chile, nótese dónde y cuándo se escuchaba genuino tango por el famoso Cuarteto Pacho. ¿Habrá sido el único disco de esta orquesta vendido allí?
Cuarteto Pacho
Dado el amplio espectro del concepto hispanohablante, Pacho no fue el único artista argentino aparecido en la serie "C". Y por otra parte, téngase presente que los países centro y sudamericanos costeros del Pacífico, se abastecían de modo integral por los buques que venían desde el norte. Luego, sería factible la presencia de repertorio criollo en Colombia, Ecuador y Perú, en cuyos puertos los barcos amarraban antes de llegar a Chile.
Tenemos otro ejemplo. Como en nuestro país no hubo fábricas hasta 1919, los discos eran producidos en Estados Unidos (Columbia y Victor) y Alemania (resto de los numerosos sellos). Por ello, cuando al estallar la Primera Guerra la industria germana se volcó a fines bélicos, cesó abruptamente el flujo hacia la Argentina. Para subsanar esta situación, los propietarios de aquellos sellos locales subsistentes entablaron negociaciones con las dos fábricas que por entonces había instaladas en Brasil.
La principal de ellas era la Odeon de Río de Janeiro propiedad de Fred Figner, la cual comenzó en el deslinde de 1914 y 1915 a fabricar discos de esa marca, en base a matrices grabadas aquí, destinados al mercado argentino. Sin embargo, existen placas de principio de la década de 1920 con grabaciones de tango por la orquestas de Firpo y Canaro, que fueron comercializadas oficialmente dentro del Brasil con la etiqueta propia de los Odeon de ese país. ¿Desde cuándo habrá sucedido? ¿También hubo discos de otros intérpretes, por ejemplo Gardel, circulando simultáneamente por Brasil?
Esta doble distribución es demostrable asimismo respecto a la otra fábrica, ubicada en Porto Alegre. Su propietario era Saverio Leonetti, quien prensaba las matrices que le enviaban desde Buenos Aires correspondientes a los sellos ERA y Atlanta, con destino al mercado argentino y uruguayo. Pero, además, las editaba mediante marcas propias en todo el sur del Brasil. Esta operatoria, con la cual incluso llegaron a venderse discos de orquestas típicas en San Pablo (y plausiblemente Río de Janeiro), duró aproximadamente desde 1915 hasta 1920.
Tal actividad, la cual ignoramos si contaba con el consentimiento de los empresarios y artistas argentinos, fue una importante e insospechada difusión dentro del mercado brasileño. Diríamos que constituyó una verdadera penetración cultural. Un ejemplo, pero en absoluto único, son las grabaciones de la Orquesta Típica Pacho realizadas en 1917, de los tangos "Re fa si" y "Tierra negra". El disco salido en nuestro país, con matrices 32 y 34, llevaba el número de disco 2.016 del sello local ERA. Hasta aquí, todo bien. Pero además, Leonetti editó estas mismas matrices en el disco Nº 209 de su sello brasileño Phoenix, el cual según datos de etiqueta, efectivamente se llegó a vender incluso en San Pablo. Nótese que, al mismo tiempo que el famoso "Re fa si" se estrenaba en Buenos Aires ¡también se difundía en todo el sur brasileño!
Por ello, no debería sorprender que fuera convocada la orquesta de Julio De Caro para actuar en Río de Janeiro durante 1927. Suele pensarse que con ella se originó el contacto del público brasileño con el tango. El cual por el contrario, lo conocía a través de discos, ¡desde casi quince años antes! Así las cosas, De Caro no viajó para intentar imponer un género musical, sino que lo hizo para satisfacer una demanda previamente existente en materia de tango. En resumen, lo que se suele tomar como una causa generadora, fue en realidad un efecto.
Otro caso, también detectado en Chile, lo constituye la proliferación habida en ese país "a lo menos desde mediados de la década de 1910", de discos "piratas" prensados a partir de grabaciones originales. No puedo precisar cómo se alimentó y prosperó este mercado paralelo, conteniendo originales de Victor, Odeon y Brunswick. Si bien el nombre de los intérpretes aparece adulterado, o lacónicamente indican ser cantado por un "tenor" o interpretado por "orquesta", son reconocibles artistas de las mencionadas marcas. Como particularidad, los discos podían ofrecer en cada cara dos intérpretes distintos de un mismo sello y aún de dos competidores.
Por la cantidad de ejemplares que continuaban integrando los lotes de usados "unos diez años atrás", puede estimarse que en su momento (1914 hasta 1930), las ventas de estos discos rondaron el 20% del material ofrecido en Chile. Y acorde a lo pregonado en las etiquetas de alguna de sus marcas (hubo varias), habrían recibido algún premio en una exposición en Bolivia. Con lo cual, recordando lo dicho sobre los países costeros del Pacífico y más allá de su ilegalidad y el interrogante acerca dónde eran fabricados, téngase en cuenta esta otra desconocida fuente de difusión de nuestro tango.
Como dato ilustrativo, el disco pirata más antiguo hallado por nosotros se corresponde al original Victor 65.904-A, matriz B 14.285-1, con el tango "Alfredo y Juanito" de Celestino Ferrer, grabado por la Orquesta Argentina Loduca en USA, el 7 de enero de 1914. Por supuesto, para disimular en el disco apócrifo se hallaban desfigurados tanto el título como la mención del intérprete. Pero permanece visible en la pasta, como en muchos casos, el número de disco.
Pero no fue el único modo en que Chile se abasteció de grabaciones argentinas. Ya hacia 1923, llegaban discos Victor fabricados en los Estados Unidos. Cuando luego, a fines de la década comenzaron a instalarse las fábricas de Odeon "al principio como exclusividad de Max Glücksmann", Victor y Brunswick, inmediatamente, comenzaron a editar discos fabricados a partir de matrices argentinas. Incluso, existen grabaciones que sólo se dieron a conocer en Chile, así como discos con distintos acoples a los conocidos en Argentina. Y me estoy refiriendo a las orquestas de CanaroFirpoMaffia,BrignoloTípica Victor, las voces de CharloAzucena Maizani,Alberto GómezRuiz-AcuñaRosita QuirogaAgustín Magaldi, etcétera. ¡Vaya difusión tanguera fuera de nuestro país!
Orquesta de Canaro
Abundando sobre este aspecto, un catálogo de principio de la década de 1930 anuncia la venta de discos por diversas orquestas típicas argentinas. Por tratarse de una publicación periódica con anteriores ediciones, puede inferirse que tal tipo de grabaciones se vendían desde aproximadamente 1926. ¿Dónde se hallaba el comercio que los ofrecía? Pues en La Paz, Bolivia. Genuinos tangos argentinos, por orquestas como las de Canaro,FirpoDe Caro o Maffia, vendiéndose en Bolivia a lo menos desde 1926. Aclárase que si bien los sellos publicitados eran Odeon y Brunswick, por las razones apuntadas, no resulta descartable que también se haya comercializado el catálogo Víctor.
Basado en este panorama, puede decirse que los films de Gardelno fueron hechos para generar un mercado sino, por el contrario, para satisfacer la demanda ya existente. Resulta lógico que después de años de consumir discos del cantor y con la llegada del cine sonoro, los públicos hispanohablantes hayan querido además disfrutar de su imagen. Y de allí, la decisión de rodar tales películas. Como en el caso del viaje de Julio De Caro al Brasil, la supuesta causa fue, en realidad, un efecto de la popularidad previa habida a través del disco. Ya sea de un intérprete en particular, como del tango como genérica expresión musical.
Si lo expuesto contradice a quienes gustan de confinar al tango a locales de mala fama, o a la mítica esquina de Suárez y Necochea, o sólo a Buenos Aires, o sólo a nuestro país, pues bien, por suerte... ¡no fue así!

aprendiendo los PASOS !!

sábado, 2 de julio de 2011

conociendo un poco del tango


Melodía

El tango tiene compás de cuatro cuartos (a pesar de que se le llama «El dos por cuatro»)[cita requerida] y forma binaria (tema y estribillo).
Jorge Luis Borges destacaba que la música de tango está tan conectada con el mundo rioplatense que cuando un compositor, de cualquier otra parte del mundo, pretende componer un tango «descubre, no sin estupor, que ha urdido algo que nuestros oídos no reconocen, que nuestra memoria no hospeda y que nuestro cuerpo rechaza».61 Esa característica fuertemente local del tango, imbricada con el ritmo y la musicalidad del lenguaje rioplatense, ha sido reiteradamente señalada.
Una de las primeras características de la música tanguera fue la exclusión de los instrumentos de viento-metal y percusión, quitándole estridencias con el fin de construir una sonoridad intimista y cálida, capaz de transmitir la sensualidad que lo definió desde un principio.

[]Instrumentación

Clásicamente, el tango se interpreta mediante orquesta típica o sexteto y reconoce el bandoneón como su instrumento esencial.
Se ha dicho que «bandoneón y tango son la misma cosa». De origen alemán, fue adoptado por los tangueros al iniciarse el siglo XX para reemplazar la presencia inicial de la flauta y completar el sonido inconfundible del tango. Cátulo Castillo le atribuye «...al bandoneón la definitiva sonoridad de lamento que tiene el tango, su inclinación al quejido, al rezongo».
El bandoneón le impuso al tango su definitiva forma compleja, integrando la melodía en una base simultáneamente rítmica yarmónica.
Esta complejidad melódica-rítmica-armónica, fue fortalecida más adelante con la incorporación del piano, en sustitución de la guitarra, y el desarrollo de una técnica de ejecución especialmente tanguera, fundada en la percusión rítmica. De este modo la base instrumental del tango queda definida como cuarteto de bandoneón, piano, violín y contrabajo (puede haber guitarra).
Sobre sus instrumentos se conforma la orquesta típica de tango, inventada originalmente por Julio de Caro en los años veinte y consolidada principalmente en forma de sexteto con la siguiente integración: piano, dos bandoneones, dos violines y contrabajo. La orquesta de tango, propiamente dicha, sigue el mismo esquema, ampliando el grupo de bandoneones, y agregando violas yviolonchelos al grupo de las cuerdas.

Estilos nacionales

[editar]El tango en la Argentina y en Uruguay

En Buenos Aires, ciertos barrios tienen una especial impronta tanguera, como El Abasto, San Telmo o La Boca y en Montevideo, Barrio Sur, Ciudad Vieja de Montevideo, La Mondiola, La Unión y otros barrios. También son importantes las academias de tango, donde se aprende y baila tango. Otras ciudades de la Argentina y Uruguay tienen importantes centros o actividades tangueras. En Santa Fe se organiza la Semana del Tango, un evento organizado y producido por el grupo Tangofex4, patrocinado por la municipalidad de Santa Fe y del Sindicato de Luz y Fuerza, en el que confluyen, entre músicos, bailarines, cantores, artistas plásticos, diseñadores y fotógrafos, más de 100 artistas de todo el país, con muchos espectáculos libres y gratuitos. La ciudad de San Carlos de Barilocheorganiza anualmente desde el año 2002, en la primera quincena de marzo, la Cumbre Mundial de Tango, donde competencia internacional acude a competir.

[editar]Festival y Mundial de Tango en Buenos Aires

Del 13 al 31 de agosto de 2010 se llevó a cabo el Festival y Mundial de Tango en la capital porteña de Argentina. Evento tanguero de mayor repercusión internacional. Miles de bailarines y público de todo el mundo llegan a la Ciudad para participar y vivir las diversas actividades que ofrece este evento que tiene ya su fecha consagrada en el mes de agosto.
Del mismo modo, pero con carácter local y dentro del ámbito de las milongas, todos los años se realiza el Campeonato de Baile de la Ciudad, que se extiende a lo largo y ancho de la Ciudad, recorre los barrios porteños y cada noche de la competencia concreta una milonga distinta.
De esta manera, cada vez más actividades y eventos vinculados al género le dan riqueza a la agenda cultural porteña y enriquecen este bien que resume lo más singular y genuino de nuestras manifestaciones artísticas y culturales, mostrando los rasgos distintivos de la cultura porteña que conjuga la tradición, la renovación y la diversidad de una música que identifica a una ciudad orgullosamente tanguera.

[editar]El tango de Finlandia e Italia

  • El tango de Finlandia es propio de dicho país.
  • El tango liscio es propio de Italia.

domingo, 26 de junio de 2011

DESCUBRIERON ESTATUA DE CARLOS GARDEL EN BAHIA BLANCA


Una estatua de Carlos Gardel realizada en resina y fibra de vidrio y en la que "El Mudo" se encuentra sentado en un banco de hierro y madera, fue inaugurada esta mañana en Bahía Blanca con motivo del 76 aniversario del fallecimiento del Zorzal criollo.

El monumento fue inaugurado pasadas las 10.40 en la primera cuadra de la calle semipeatonal O´Higgins, en pleno centro de Bahía Blanca.

La estatua fue confeccionada con resina y fibra de vidrio por el artista Guido Di Lorenzi y muestra a Gardel sonriente y con su gesto característico sentado en un banco de hierro y madera.

"El 28 de junio vamos a inaugurar otra estatua similar en Mar del Plata y el 11 de diciembre estaremos terminando otra en Toulouse, Francia, lugar donde nació Gardel", agregó José Valle, empresario del mundo del espectáculo impulsor de la iniciativa.

La estatua está a pocos metros del Hotel Muñiz, un hospedaje centenario donde estuvo alojado Gardel en Bahía Blanca, ciudad en la que actuó en 1918 y 1924 con José Razzano en el Teatro Municipal y en el Palace Theatre y como solista en 1930 y 1933 en el Palacio del Cine.

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